除了一些基本功能外，西汉时期的“乐府”。还增加了对各地汉族民间音乐的收集和编纂；整理改编、创作音乐、演唱演奏等。可以说，此时的汉代乐府更像是一个与音乐有关的各种“乐团”。而且也没有脱离音乐机构的属性。事实上，严格来说，汉武帝设立“乐府令”后。由于收集了大量的民歌，也形成了一套完整的“采诗”制度。在这一因素的影响下，汉代乐府逐渐向具有音乐性质的诗歌体裁发展。下面有趣的历史小边为您带来详细的介绍，让我们来看看！
1、简单自然的语言
汉乐府民歌多用生动的口语，善良朴素，叙事与抒情相结合，感情真的很感人。比如《孤儿之旅》写孤儿被兄弟姐妹虐待，诗虽然参差不齐，但孤儿的口状和心计的状态却活现在笔端。诗句的长度不同，有两到八个字。有句型整齐的齐言诗，也有参差不齐的杂言诗。
汉乐府民歌没有固定的规章制度和句法，长度随意，整散不拘，灵活自由，继承了《诗经》四言体:如《公无渡河》、《善行》;有杂言体的，句法自由多变，整散不拘：如《鼓吹曲辞》中的《上邪》：“上邪!我想和君相知，长命无绝衰，山无陵，江水为竭，冬雷震夏雨雪，天地合，敢与君绝相知。二、三、四、五、六、七字也有，变化极其自由。
汉乐府还有很多完整的五言诗，如《江南可采莲》、《孔雀东南飞》等。，比四言诗多了一个音节，适应了当时社会语言的发展，增强了诗歌的表现力。长短均有，最长350多句，短则数句。汉乐府民歌有长有短，最长的如《孔雀东南飞》，长达350多句，短的如《杂曲·枯鱼过河哭泣》只有四句；《江南可采莲》只有七句。
2、押韵灵活
汉乐府民歌押韵自由灵活。有句押韵，比如《平陵东》：“平陵东，松柏桐，不知道谁劫义公”，“心中同情，血流浃背，告诉我家卖小牛”就是；有隔句押韵，如《东门行》、《燕歌行》、《梁甫吟》等；还有两三句押韵，比如《陌上桑》中的“日出东南角”和“自名罗敷”，还有“照我秦氏楼”和“桂枝为笼钩”。这一切都显示了押韵的多端变化。
3、以对话或独白叙事的形式叙事
汉乐府诗巧妙地铸就了对话，刻画了人物。它充满了情感，让人闻到它的声音，看到它的人。例如，《上山采茶芜》几乎都是由遗弃妇女和同故夫的问答组成的，表现出妻子的善良性格。还有一些独白，比如孤儿之旅，用独白写孤儿的痛苦。
4、浪漫主义的色彩
虽然汉乐府民歌表达了更多的现实，但许多作品都使用了浪漫的色彩。如山洪爆发的激情和高度夸张；乌鸦的灵魂向人们抱怨；腐烂的鱼会哭，会写信等等。这些丰富而奇怪的幻想展示了浪漫主义的特点。
5、排偶句
排偶句也可以说是汉乐府在形色上的特点，比如《陌上桑》中的:“头上的日本包子，耳中的明月珠。香绮是下裙，紫绮是上裙。”
6、回环往复，音韵和谐
当天的民歌里有很多优美的诗，比如《江南可采莲》：“江南可采莲，荷叶何田田，鱼戏荷叶间。鱼戏荷叶东，鱼戏荷叶西，鱼戏荷叶南，鱼戏荷叶北。”这首诗是民歌的本色，形象鲜明，音韵和谐，文字生动。